Uno de los fenómenos más multiculturales de la historia ha sido sin duda el movimiento rock and roll, con una notable y destacada influencia en los géneros y movimientos musicales más dominantes de nuestra historia, teniendo una repercusión colosal en el desarrollo de la misma, impactando estratos sociales, políticos y económicos como pocos lo han hecho.
No podemos dudar que en la actualidad, y posiblemente durante los últimos cincuenta años, el Rock ha sido uno de los movimientos de mayor influencia a nivel mundial, y sus raíces, y creencias son tan profundas en la historia de nuestra sociedad como ninguna, siendo un agente provocador de múltiples opiniones, teorías, creencias, hasta mitos sobre los fanáticos del genero, dejando muchas interrogantes, leyendas urbanas y pocas teorías a razón de ser.
Costa Rica, al igual que múltiples países de nuestro continente, no han escapado a la influencia de su movimiento y al establecimiento de paradigmas sobre su genero.
El rock ha sido un movimiento que tuvo sus inicios en la década de los 60´s con la llegada de Rock and roll, y que alcanzo su punto de mayor apogeo durante la década de los setentas, llegando a incrementarse en los 80`s y tener su resurgimiento a finales de la década de los 90`s. Costa Rica, tuvo una notable y fuerte influencia, que con el paso del tiempo paso de formar un fenómeno juvenil a convertirse en una especie de contracultura social que ha desarrollado raíces profundas dentro del accionar de nuestra sociedad, formando diversas sub-culturas dentro de las mismas, según la relevancia del genero de preferencia (hardrock, glam, trash, white, black, psicodélico, entre otros)
Son muchos los sub géneros y grupos dentro de la misma rama del rock, algunos que mantienen conceptos desde su origen y otros que han desvariado, modificado o transformado estos a su conveniencia personal, dejando tal vez algunas lagunas en cuanto ubicación de cada una dentro de su propia cultura.
Estudios recientes demuestran que en la actualidad, dentro de la cultura rock de nuestro país existen tres sectores muy marcados en cuanto a diferencias y estilo sociales, claramente influenciados por la particularidad musical y fundamentándose en la ideología de mayor preferencia o conveniencia. Desarrollando cuatro grandes sectores y estratos de tendencia social que poseen grandes diferencias la una de la otra: rockero nativo, comercial, cristiano y oscuro.
Un grupo que muestra una propuesta ya que no se pude adentrar o etiquetar en un sub- genero del rock es “EL TRIO EXPERIMENTAL ALDEVARAN” una banda como su mismo nombre dice esta integrada por 3 tres jóvenes Roberto MATA (GUITARRISTA)Mauricio Delgado(BATERISTA) y Maikol Muñoz(BAJISTA) y fue formada hace cinco años . Ellos decidieron mezclar varios ritmos; como principal influencia el progresivo y como producto estas influencia nace un proyecto experimental como ellos mismo describen, Roberto Mata guitarrista de la banda nos se dio una entrevista en donde nos conto un poco del proyecto y se presenta a continuación.
TRIO ESPERIMENTAL ALDEBARÁN
JAZZ CAFE
miércoles, 18 de agosto de 2010
lunes, 26 de julio de 2010
ReciclARTE
“Basura de unos tesoro de otros”
En este post hablaremos del novedoso arte de reciclar, exponiéndolo más que una novedosa idea, también como una forma de concientizar lo que es el reciclaje en si.
El reciclaje creativo es un prodigio multicultural y global, que ha ocupado y ocupa un lugar acentuado en el arte popular y la artesanía de todas las sociedades del mundo.
En costa rica artistas y diseñadores han utilizado de la “basura” como materia prima para crear increíbles y creativas obras de arte como billeteras, joyería, bolsos, adornos incluso tapas de inodoros y muchos otros ingeniosos inventos.
En Costa Rica hasta hace no mucho tiempo se ha dado a la dura tarea de crear conciencia de lo importante que es reciclar y que mejor forma que aportando ideas de cómo transformar la basura en un perspicaz objeto creado por la invención de cada individuo.
¿Cómo crear un canasto?
1-Necesitas 60 cajas de leche o jugo (deben verse el aluminio en su interior); que se enjuagan y aplastan.
2-Debes abrir cada una, dejándolas en forma de lámina.
3- Córtalas por la mitad (de 12,25 cms de ancho).
2-Debes abrir cada una, dejándolas en forma de lámina.
3- Córtalas por la mitad (de 12,25 cms de ancho).
4- Luego dobla por la mitad cada trozo con ayuda de una regla (6,1 cms) y remarca el doblez con un objeto duro.
5- Recorta las láminas 5 cms de ancho para que te queden todas iguales.
6- Engrapa 7 trozos, traslapándolos una pulgada para hacer una tira (cuida de ocultar la boquilla de la caja al hacerlo y deja el lado más liso siempre hacia arriba)
5- Recorta las láminas 5 cms de ancho para que te queden todas iguales.
6- Engrapa 7 trozos, traslapándolos una pulgada para hacer una tira (cuida de ocultar la boquilla de la caja al hacerlo y deja el lado más liso siempre hacia arriba)
7- Entreteje 8 tiras horizontales y 8 verticales (que te queden centradas y todas las tiras con el lado liso hacia abajo)
8- Con una tijera, remarca las diagonales del cuadrado (céntralas con 4 tiras de cada lado)
9- Da vuelta al tejido y apoyándote en una base de 30×30cm dobla las esquinas para comenzar el tejido de las paredes del canasto.
8- Con una tijera, remarca las diagonales del cuadrado (céntralas con 4 tiras de cada lado)
9- Da vuelta al tejido y apoyándote en una base de 30×30cm dobla las esquinas para comenzar el tejido de las paredes del canasto.
10- Comienza a tejer por una cara y dale vueltas al tejido de izquierda a derecha progresivamente.
11- Una vez que tengas todas las tiras tejidas gira el canasto y engrapa las uniones y marca la altura definitiva (50 cm) y recorta.
11- Una vez que tengas todas las tiras tejidas gira el canasto y engrapa las uniones y marca la altura definitiva (50 cm) y recorta.
12- Luego usa 4 trozos para reforzar cada esquina.
Obras como las del artista nacional Cristian Jiménez muestran la necesidad de generar menos desechos, responsabilizarse de éstos y regresar a las zonas verdes.
Aparte de dar un nuevo impulso a los movimientos artísticos que utilizaron y utilizan objetos como lenguaje de crítica social, estimula a las personas en general para que utilicen los medios que la vida cotidiana y la basura pone a su alcance para poder desenvolverse con creatividad y autonomía.
En el transcurso del siglo XX, caracterizado por la creciente urbanización de un mundo cada vez más deshumanizado y consumista, la basura se convirtió en un elemento recurrente en algunas de las corrientes artísticas más significativas.
Muebles hachos de barriles oxidados
Monedero hecho de botellas platicas
Bolso tejido haciendo uso de 70 bolsas plásticas!!!
Muebles de materiales reutilizables como persianas y maderas reutilizadas.
VIDEO.Una revista nacional PERFIL hace del reciclaje una moda
video entrevista
domingo, 18 de julio de 2010
Arte al desnudo
¿Arte o pornografía?
El cuerpo humano y su desnudez sujetan tal belleza y perfección que eternamente han sido impulso de inspiración para los diversos artistas en todos los tiempos.
La fotografía de desnudo artístico es una técnica compleja, que intenta revelar con la máxima sensibilidad y respeto a el/la modelo la hermosura que todos y cada uno tenemos en nuestro cuerpo.
En este post hablaremos de cómo reacciona la población costarricense que es tan apegada a sus valores ante la fotografía de desnudos y si es vista como un tema taboo.
En la actualidad vivimos en una sociedad llena de perjuicios y muy apagadas a ideales culturales que se rigen principalmente por la religión.
El tema de los desnudos en el arte que perpetuamente ha sido razón de grandes discusiones, todos conocemos lo mucho que incomoda ver las partes íntimas de otras personas; por eso lo mejor en general, es poder cubrir sutilmente aquellas partes que pueden resultar chocantes a los ojos de quienes observen nuestras fotografías.
Es ahí donde entra el profesionalismo del artista en si ya que tiene que tomar muy en cuenta la pasión, la iluminación y todo lo que trae consigo el proceso de la elaboración de la foto para que esta no se muestre ofensiva ni vulgar.
¿Arte o pornografía?
En el arte de la fotografía al desnudo el mayor dilema es, justamente, esta línea tan delgada que existe entre la idea de lo artístico o pornográfico de un desnudo. Como hemos dicho ya, todo consiste en el buen gusto y ojo fotográfico de quién realice las imágenes; y especialmente, en las decisiones que tome a la hora de componer la escena. El uso de las luces y sombras, lo que se muestra y lo que se esconde, considerar cuándo es momento adecuado para mostrar algunas partes del cuerpo y cuándo no; es finalmente el gran punto que define un desnudo como artístico o pornográfico.
En conclusión podríamos decir que este arte es difícil de encontrar sencillamente en el país ya que este por sus perjuicios se ha encargado de vestir con ataduras el arte al desnudo.
El video que se precenta acontinuacion es de el artista André Brito.
viernes, 16 de julio de 2010
Un arte callejero "El grafitti"
El hombre siempre ha tenido la necesidad de expresar sus más profundos pensamientos desde los más vánales hasta los mas espirituales y por medio de el grafitti ha podido lograrlo. En muchos, esta expresión artística se presenta temas de interés nacional que simbolizan el pensamiento de muchas personas, lo que indica que son extensiones de la cultura que pueden ser utilizados para expresar los disgustados de muchos.
El término graffiti procede de la expresión italiana grafito, que significa: dibujo esgrafiado, o sea, dibujo grabado. El término ha sido empleado para describir muchos tipos de escritura mural y con el paso del tiempo a toda aquella producción gráfico-comunicativa hechas sobre cualquier superficie de los objetos públicos de las ciudades.
El grafitti es un arte callejero en donde muchos encuentran una manera de expresarse y este en si mismo es un "genero de comunicación" comparte parte de nuestras vidas y de la calle. Los jóvenes, especialmente, lo toman como una forma de comunicación y expresión necesarias para dar sus puntos de vista a diversos temas.
Este arte se ha convertido en una cultura popular ya que podríamos decir que es una manifestación de la cultura urbana en comparación con frases celebres y los dichos de la cultura popular
¿Legal o ilegal? Este se considera legal como arte y grafitti ilegal el que se elabora como vandalismo. Existen muchas diversas opiniones sobre este de tema ya que en muchos genera controversia.
Lenguajes del graffiti Dentro del graffiti que podrían ser el verbal, el icónico y el verbal-icónico.
El graffiti verbal se refiere los que están compuestos por letras, dichos y que no llevan ningún otro elemento, tal y como el siguiente:
También se puede considerar de este tipo elementos como:
"El problema no es que nos mientan,
el problema es que les creamos. "
el problema es que les creamos. "
El graffiti icónico es el que está compuesto por: Signos, señales, símbolos, escudos y dibujos en general. Tal y como el que se presenta a continuación:
Finalmente el graffiti verbal-icónico representa elementos de los dos tipos de graffiti anteriores. Por ejemplo:
Características del grafiti
- Marginalidad: Traduce la condición del mensaje de no caber dentro de los circuitos oficiales, por razones ideológicas o simplemente por su manifiesta privacidad.
- Anonimato: Implica la necesidad de reserva en la autoria, por lo cual quien hace graffiti actúa, real y simbólicamente enmascarado.
- Espontaneidad: Alude a una circunstancia psicológica del grafiterio de aprovechar el momento para la elaboración de su pinta y también al hecho mismo de su escritura que estará marcada por tal esponteneismo.
- Escenicidad: Apunta a la puesta en escena, el lugar elegido, el diseño empleado, los materiales y colores utilizados y las formas logradas con todas las estrategias para lograr impacto, esto se relaciona con lo que podríamos considerar como la teatralización del mensaje dentro de la ciudad.
- Precariedad: Con esto se desea enfocar el bajo costo de los materiales empleados y todas las actividades que rodean el acto graffiti de poca inversión y máximo impacto dentro de circunstancias efímeras.
- Velocidad: Atiende al mínimo tiempo de elaboración material del texto, por razones de seguridad de sus enunciantes o por la presuposición de poca importancia que se otorga a su escritura.
- Fugacidad: Corresponde a su vez a un último grupo, es decir, actúa una vez y posteriormente a realizada la inscripción se puede considerar como la valencia que asume el control social, pues entre más prohibido sea aquello que se exprese más rápido tendrá que borrarse el mensaje por parte de los individuos que ejerzan tales funciones de control, o bien sea la misma policía, particulares o la misma ciudadanía a que se sienta lesionada o denunciada. Esto se relaciona, para concluir con la corta vida de cada graffiti, el cual puede desaparecer en segundos, o ser modificado, o recibir una inmediata y contundente respuesta contraria a su inicial enunciado.
Finalmente podríamos decir que la escritura en los muros es una forma de exprecion donde el ser humano dar a conocer lo que piensa.
“para que callar, si naci gritando”
Bibliografia
Historia del Graffiti. http://linares.net/grafiti/index.html Junio, 2000
Analisis del grafitti de FranciscoDuran, Diciembre, 2002.
"Del amor y otros demonios"
La coproducción cinematográfica costarricense-colombiana "Del amor y otros demonios" es un largometraje de la directora Hilda Hidalgo .Este filme fue producido por las compañías Aliciafilms de Costa Rica y CMO Producciones de Colombia, en asociación con Cacerola Films de México.
Los personajes principales son interpretados por la actriz colombiana Eliza Triana y el reconocido actor español Pablo Derqui.
La película se filmó en Cartagena de las Indias y está ambientada en el siglo XVIII. Relata la historia de amor prohibido que nace entre Sierva María, una niña condenada por la iglesia católica, y Cayetano, un sacerdote que lucha por salvar su alma. La pelicula fue inspirada en una obra de Gabriel Garcia Márquez “La magia de Del amor y otros demonios comenzó en 2004, cuando el escritor colombiano Gabriel García Márquez le ofreció a Hilda Hidalgo la oportunidad de adaptar al cine su novela. Al concluir un taller en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de La Habana, el célebre narrador escuchó decir a Hilda que aquella novela era su obra más cinematográfica, que parecía escrita como un guión, y que le extrañaba que aún no hubiera sido llevada al cine. García Márquez la desafió: “¿No le gustaría hacerla?” Hilda no se lo pensó dos veces: “¡Pues claro!, Gabo”. “Pues, entonces, ¡hágala!”, contestó él. El escritor le puso una única condición: “Prodúcela como una obra de arte. ¡No pierdas tu libertad creativa!” pag oficial “Del amor y demonios ”
Una produción nacional "A ojos cerrados"
El drama A ojos cerrados, es una película nacional de Doble Llave Producciones y Miel y Palo Films. El director, guionista y productor de esta película fue Hernán Jimenéz, que también es su primer largometraje. El proyecto ha contado con el apoyo económico del Centro Cultural de España en Costa Rica, y la Fundación TEOR , así como diversos inversionistas privados. Además, cuenta con la valiosa colaboración de Fundacine, Centro de Cine, SonyVisión, Auto Mercado, Centro Cultural Costarricense Norteamericano y Teletica Canal 7.
La producción del filme transcurrió sin contratiempos y el rodaje fue realizado en locaciones diversas de San José y Puerto Viejo de Limón y esta concluyó el pasado 17 de agosto del 2008.
La película filmada hace casi dos años causo mucha intriga desde su tráiler y se espero con ansias que esta filmación nacional se lanzara a cartelera.
La película trata de una pareja de abuelos Gabo y Maga quienes viven con su nieta Delia una mujer de 27 años profesional y prometedora ficha de una empresa dedicada a los negocios de valores y en donde tiene una oferta laboral que compromete exitosamente su futuro laboral. Los lazos emocionales entablados por los 3 personajes, se ven golpeados por la inesperada muerte de Maga trayendo consigo una serie de circunstancias muy difíciles de afrontar para Gabo y Delia.
"A Ojos Cerrados" es un filme sencillo ya que cuenta con una trama que a nivel emocional capta la atención del publico.
El presupuesto para la filmación fue alrededor de $60.000, Hernán Jiménez le da rienda suelta a la inventiva, a la búsqueda de soluciones, acompañado de un equipo técnico rebosante.
Las criticas de la película han sido muy favorable y personalmente la recomiendo.
La producción del filme transcurrió sin contratiempos y el rodaje fue realizado en locaciones diversas de San José y Puerto Viejo de Limón y esta concluyó el pasado 17 de agosto del 2008.
La película filmada hace casi dos años causo mucha intriga desde su tráiler y se espero con ansias que esta filmación nacional se lanzara a cartelera.
La película trata de una pareja de abuelos Gabo y Maga quienes viven con su nieta Delia una mujer de 27 años profesional y prometedora ficha de una empresa dedicada a los negocios de valores y en donde tiene una oferta laboral que compromete exitosamente su futuro laboral. Los lazos emocionales entablados por los 3 personajes, se ven golpeados por la inesperada muerte de Maga trayendo consigo una serie de circunstancias muy difíciles de afrontar para Gabo y Delia.
"A Ojos Cerrados" es un filme sencillo ya que cuenta con una trama que a nivel emocional capta la atención del publico.
El presupuesto para la filmación fue alrededor de $60.000, Hernán Jiménez le da rienda suelta a la inventiva, a la búsqueda de soluciones, acompañado de un equipo técnico rebosante.
Las criticas de la película han sido muy favorable y personalmente la recomiendo.
jueves, 15 de julio de 2010
Andrés Calamaro en Costa Rica
Este pasado martes 13 de julio, en el palacio de los deportes se presento idolo argentino Andrés Calamaro, quien nos confeso que nuestro país era el eslabón perdido de su carrera.
Cerca de las 7:00 p.m., las graderías laterales del recinto el anfitrión mostraban un lleno fabuloso, la zona VIP, en contra parte, desolada, y preferencial, a un 20% de su capacidad. Lo interesante del asunto fue apreciar cómo, al término de la velada, la asistencia llegó a alcanzar un nivel bastante aceptable.
En el transcurso de la noche, el público pudo comprobar las formidables dotes y la ligereza del virtuoso argentino. Sus composiciones son magníficas; muchos esperaban verlo en los teclados, pero le entró a la guitarra. Expresaba en el escenario ese éxtasis que solo los grandes pueden.
La banda estaba compuesta por: tres guitarras, bajo, teclados y batería; una prueba de la solidez del espectáculo. El conjunto arrancó también aplausos, bien merecidos.
Calamaro toco sus grandes clásicos llevando a el clímax a su publico presente; temas como "All You Need Is Pop", "Output-Input", "Te Quiero Igual" y "Alta Suciedad", seguida por un soberbio break cortesía de "Paloma". Un "Buena suerte y hasta luego" y, no mucho después: el esperado encore. La emoción nunca disminuyó, mientras las notas de "Estadio Azteca" retumbaban en las paredes del lugar, y Calamaro mostraba lo mejor de su artillería por todo el escenario, con las emotivas "Crímenes Perfectos" y "Flaca". El cierre fue coreado por todo lo alto del Palacio, en consonancia con lo visto en el resto del espectáculo, y la despedida dejó el sabor de un inminente "continuará"...
Suscribirse a:
Entradas (Atom)